“那我就放心了。对了，摄影师呢？我记得你说过这部电影摄影很重要，打算找个著名的摄影师合作吗？”
“对，好不容易找到了，罗杰迪金斯知道吗？”周夏感慨地说道。
说起来，他现在对拍摄这部电影越来越期待了。
不但可以跟妮可基德曼、詹妮弗劳伦斯两位奥斯卡影后合作，还可以跟摄影大师罗杰迪金斯合作，真的是很强大主创阵容。
罗杰可是全球著名的摄影大师。
他现在已经提名12次奥斯卡最佳摄影奖。
虽然还没有得过奖，但他作为摄影师的电影，却有很多得过奥斯卡奖。
而且基本都是电影摄影都很出彩，将镜头语言和剧情完美结合，个人风格很突出。
这其中最著名的莫过于《肖申克的救赎》。
普通影迷看过这部电影，更多是对故事的震撼，对剧情充满人生哲理和智慧的思考。
譬如：
“一个人可以被摧毁，但不可以被打败。”
“只要坚持不懈，总有一天，可以去的成功。”
但许多更专业的电影爱好者眼里，这部电影的摄影也为电影增分不少。
每一个镜头都是精心设计，光影和人物的拍摄，都跟故事剧情，人物心理结合，完美的用镜头语言展示着电影是一门光影的艺术。
不光是人物角色的表情、行为可以传达情绪和剧情，镜头的光影设计和角度，也可以展示人物内心、传达情绪。
除了《肖申克的救赎》，获得第74届奥斯卡最佳影片和最佳导演的《美丽心灵》也是罗杰的摄影的。
除此之外，《老无所依》、《朗读者》、《大地惊雷》、《坚不可摧》等电影也是他的作品。
后来直到2018年，罗杰终于凭借《银翼杀手2049》获得了当年的奥斯卡最佳摄影金像奖。
看过这部电影的人，哪怕是不喜欢沉闷的剧情和缓慢的节奏，但是也会对整部电影的画面和风格，所营造的那个真事的末世所惊艳和震撼。
《银翼杀手2049》拥有几乎无可挑剔的镜头美感和灯光效果。
刨除科幻片的因素来看，这部电影绝对能称得上教科书级别的灯光和镜头。
甚至不夸张的说，每个关键帧截取下来，都足可以当桌面背景。
出色的灯光运用，冷暖搭配的色调都让《银翼杀手2049》成为了科幻电影中视觉里程碑。
那个让人压抑的末世，每一帧镜头都有一种颓唐到极致的美，让人不自主的就沉浸之中，相信这个虚幻世界的真实存在。
有人甚至说，为了罗杰，也值得看这部电影。
但是罗杰这个人很挑合作伙伴，不入眼的导演，他是不会选择合作的。
他早年一直跟科恩兄弟，后来合作的也都是好莱坞的著名导演。
因此当时选好角色后，周夏让公司为他物色合适的摄影师，尽量寻找擅长拍摄艺术电影，得过大奖，有代表作品的。