看到现场气氛相当融洽，金溪善居然很恰逢其会地端出来红酒，“正式开拍前的放松机会，多少喝点睡个好觉，明天开始又不知道要忙上多长时间了！”
她喜爱这个行业是不假，但也对拍摄过程中的没日没夜频有抱怨，这还是她的体质被改造过的前提下，试想普通演员的身体劳累感，远比她还要痛彻而且深刻吧。
转过天来的上午，九点不到，就有人陆陆续续赶来参加开机仪式了。
陈保国剧组居然一下子过来了十好几位，认识的不认识的都得照应好了。
其他剧组也有三、四个，不过都是小剧组，基本上都是些不太知名的圈内人，看着眼熟的刘清山也看见了好几位。
对待这些人他一概一视同仁，也很痛快地答应了在拍摄期间，如有机会就去对方剧组探班的邀请。
同样身在外地的拍摄现场，一般情况下，相互间还是很乐意友好往来的，当然若是平时就是竞争对手关系，这种不在游戏规则之外的交流也完全可以视而不见，也没人会因此诋毁你。
可作为开机仪式方，既然接受了同一影视城里的同行们，其他官方的人也需要礼数尽到了，该邀请的就邀请，该致电感谢的也不可忽略。
即便是刘清山竭尽所能的压制宣传幅度了，等到了十点的准点时刻，片场的里里外外还是挤满了人。
被拦在外面的人自然是以吃瓜观众为主流了，其中大部分又是刘清山、金溪善的粉丝团体或者个人。
这种疯狂的追星行为，即使是刘清山也感到了无可奈何，尽管也是他一直强烈拒绝的。可人家自己花钱乐意，喜欢这样虚度人生，作为偶像的他除了提出些反对意见，又能有多少实际作为。
如今又是一个以流量至上的全民娱乐时代，只要爱豆一方不主动去鼓励，去挑唆，就已经算是良心大大的好了。
仪式的流程还是老一套，所谓“开机”，也就是揭开摄影机的红盖头咯。
桌上的祭品，无非烤乳猪与水果，主创们一起持刀切开乳猪，也像是剪彩性质。
还会放点鞭炮，寓意“一炮而红”，总之，都是祝福拍摄期间平安吉祥，票房或收视长虹。
由于是古装片，剧组里的化妆师一下子多出来好多，但也比《甄嬛传》剧组少了好几倍。
刘清山的古装扮相，外人还是头一回见到，引来叫好声一片。
再加上这一次的戏服可不是样子货，而是能直接摆到精品店里售卖的高档货，他此时装上它们，就远比拍《神雕侠侣》的时候光鲜得太多。
其他人大概也是如此，反正每一位演员看上去很兴奋的样子，这种情形一直延续到午饭之后的正式开机。
《琅琊榜》的片名，早在上午的仪式上就被外界知道了，中午吃饭的时候，网上对于这个片名充满了猜测。
这部剧，以其磅礴大气而又不失诗意的故事主线与画面感，为国内古装剧进行了全新的定义。
不同于以往的古装剧，《琅琊榜》从精神气质上保持了刘清山作品制作严谨、精良的风格。
在制作上，包括场景，服装，都十分精细，这方面也是他的作品的优点。
本片投资过亿，制作精良，文戏细腻缜密，武戏恢宏壮观，旨在向观众传达友情、忠诚、责任等宝贵的理念，致力于打造一部具有史诗品格与正剧品质的古装剧。
这一次雪域工作室直接派员参与全程的制作，后期以独特的水墨素描之法，力图展现磅礴大气而又不失诗意的精美画面，借以引领开拓国内古装剧新潮，打造古装剧的新标杆。
当前，古装剧市场的相对收缩，使得历史、宫廷、武侠等各类古装题材剧目，都在不同程度上寻求突破与创新。
而与此同时，一批内容空泛，制作粗糙，情节狗血的雷剧却层出不穷，无情刺激着观众的眼球与神经。
刘清山的创新早在《甄嬛传》就开始了，在创作上始终秉承了前部古装剧的严谨态度，细节追求与大投入都彰显了他打造精品剧的诚意。
这一次他不惜换掉了曾把原版主角之一的梅长苏，演绎的成为他典型特征的代表作的胡戈，就是因为他感觉自己的气质和梅长苏实在契合。
梅长苏是谁？国仇家恨，浴火重生，说他是光芒万丈的天之骄子，不如说是黑暗中独行的孤兽，“有故事”是他的最鲜明特点。
更重要的是，刘清山相比胡戈的五官更精致，安静起来的眼神更忧郁，往往给人绝世独立的距离感，和梅长苏人设一致。
这个角色是整部剧里的灵魂人物。琅琊榜首，江左梅郎，天下第一大帮江左盟宗主，真实身份为赤焰军少帅林殊，才华无双，文武双全，是金陵帝都最耀眼最明亮的少年。
后因梅岭惨案，身中火寒之毒，经削皮挫骨地彻底解毒，音容大改、改名换面，蛰伏江湖，以待时变。