这首歌旋律舒缓，歌词刻画了许多有关榕城的细节，歌曲中出现的“玉林路”等熟悉的地名，唱到了众多当地摇滚、民谣音乐人的当下最爱——这家小酒馆。
它瞬间引出许多情怀话题，人们在这首歌里第一时间就找到了各自的共鸣：因为一首歌，爱上一座城；总有一些他乡，成为了故乡。
而且很多观众在刘清山唱出第一句歌词的时候，就从座位上站了起来，眼睛里是浓郁到不能融化的惊喜和对这座城市的深情满满。
也让人头一次觉得流浪也成了一个很酷的词，听着歌去想象一个人在一个陌生城市的街头低吟浅唱，人群来来往往，没有你熟悉的面孔，却都是你可以说故事的人。
第一次听这首歌印象最深的，就是这句歌词“榕城，带不走的只有你”，很多人在这一刻很突然地就泪流满面。
这种突如其来的莫名感动，其实不难理解。
首先带有地域属性的歌，往往能给人带来一种承载记忆的感觉。
比如很多人在高中的时候每每听到动力火车的《忠孝东路走九遍》时，总会被其中的歌词所感动，而他们甚至都不知道台北的忠孝东路时什么样子。
再有《董小姐》里唱到的安河桥北，让很多人在之后路过京都的时候，都专程去找了一次，这就是地名+音乐的独特魅力。
多数没去过榕城的人，也或多或少地知道春熙路，知道宽窄巷，知道街头巷尾的串串。
更别说曾经去过榕城旅游的文青们，所以当这座城市出现在一首歌里，甚至作为歌名出现的时候，自然是产生了不同凡响的效果。
真正的关于地名的歌曲，其实并不好写。
既要人家知道华国城市的特点，又不能直接罗列当地的各种名胜古迹，这样多半是没有任何意义的。
但是如果不写这个，又很难让听众有代入感，非常地考验写歌的功力。
这首歌能转眼之间唱哭很多人，是由于就像是一个你喜欢了很久很久的人，忽然从他乡的千里之外，赶到了你的面前。
看起来焕然一新，而他的音容笑貌，还是你记忆里的样子，一点都没变，看到他的一瞬间，你百感交集。
此时流泪的人，就绝大多数是榕城当地人，极具画面感的歌词，那不就是人们眼下所经历的一切，目睹的现实。
等这些忽然化成了多情与深情的真实描述，内心深处的亲身经历在须臾间被点燃，眼泪情不自禁地流了出来就可以理解了。
而且歌词简单，朗朗上口，浅显透出优美的意境，这些榕城人或许并不在意歌词里有太多的相似经历，在意的是有人把自己所在的城市越唱越红，让自己的家乡名头越唱越响。
但客观地说，这首歌的变现力其实很一般，旋律上也更贴近于口水，但它的出现很讨巧，又跟刘清山这个名气大到惊人的国际级明星密切相关，本该有的不足也变成了贴合地气了。
因为一般人还真不敢拿这首歌来诟病他的创作能力，原因么，太简单了，他的很多作品都能开创流行趋势的先河，能占据欧美各大
榜单的头几名，你拿什么更令人信服的理由来质疑他？
在这首歌结束之后，整个酒馆里的观众们的热情，就跟火上浇了油一般地沸腾起来。
人人都开始意识到，自己所在的城市要火了，他们的心情是由于爱护这座城市而亢奋，也因刘清山的善意而感动。
隐藏在他们中间的粉丝们，更是还没等更多人真正反应过来，就把这首歌的视频发送到了网络上。
虽然演唱会之前，酒店老板就严格规定了内容的不宜外传，但刘清山通过小星默许了清山吧将最后一首歌泄露的信息。
只因写给一座城的歌曲消息，要赶在节目正式播放之前散播出去，这样才能让更多的城市主动加入进来，进而推升这档节目的将来收视率。
而且他并不怕自己的策划被泄露出去，没有人拥有跟他类似的音乐创作能力，仅是一期节目就有几首新歌的推出频率，就是模仿不来的独有优势。
这些曾经在后世都火遍全国的高品质歌曲，跟不要钱似地堆砌出来的一档综艺，会是所有制作单位的噩梦，却能带给他和雪域用之不竭的民间市场红利。
这首歌之后，刘清山一行人将酒馆里的热情似火拋之脑后，在后门处悄无声息地撤离了。
而两位新人歌手嘉宾，也在简短的告别之后，就急冲冲赶回了各自的家，因为家里还有经纪人在等着她们，好找地方把那两首歌连夜录制出来。
刘清山也会连夜工作，他需要把这两天的拍摄素材尽快剪辑出来，送回雪域工作室完成最终版本。
那两期的内容，正是跟播放平台和广告商们谈判的砝码。
这个任务量会很大，好在随队前来的人里有专业的后期编辑人员，会协同他一道在最短的时间内完成后期制作。